Mark Carpenter | | Berita Seni di California Saat Ini

Posted by

Mark Carpenter on November 4, 2020

Galeri Seni Terbaik di California

Galeri Seni Terbaik di California - Banyak dari seni Amerika dan Dunia yang telah diakuisisi oleh kolektor California saat ini dipamerkan di beberapa galeri seni dan museum California yang hebat. Beberapa dari koleksi hebat ini tetap di tangan swasta, yang lain telah diwariskan ke museum dan galeri umum atau universitas.

Di bawah ini adalah berbagai pilihan galeri seni terbaik di California, ini adalah galeri dengan koleksi seni Amerika, Eropa atau dunia, atau museum terbaik dan terlengkap yang memajang koleksi yang lebih kecil tetapi yang sangat penting di bidangnya.

Selain sepuluh galeri teratas yang kami cantumkan di bawah ini, California juga masih memiliki lebih banyak galeri seni, dengan sejumlah besar galeri kecil yang mengkhususkan diri pada seni modern dan kontemporer. agen sbobet

Pusat Paul Getty. Koleksi seni dan museum pribadi di Los Angeles. Salah satu museum seni dan sejarah terbesar di AS, dengan koleksi seni Amerika, Eropa, dan dunia yang sangat kaya, ditampilkan di kompleks yang megah di pinggiran Los Angeles. Tiket masuk gratis. Parkir $ 15. Tutup hari Senin.
Museum Seni daerah Los Angeles. Galeri seni umum yang besar. Lukisan, patung, dan seni dekoratif dari Amerika dan keliling dunia. Memiliki koleksi seni abad ke-20 yang bagus, termasuk karya Picasso, Braque, Matisse, Miro, dan Ekspresionis Jerman. Tiket masuk umum $ 15. Rabu tutup.
Museum Norton-Simon - Pasadena. Salah satu koleksi seni pribadi terbaik di Amerika Utara, sangat terkenal dengan koleksi seni Eropa dari abad ke-15 hingga ke-20. Tiket masuk $ 12. Di bawah 19 tahun gratis. Tutup hari Selasa
Museum Seni Modern San Francisco (SFMOMA) - San Francisco. Salah satu museum seni modern terbesar di AS. Tiket masuk $ 25. Rabu tutup.
Museum Legion of Honor, - galeri seni klasik terkemuka di San Francisco. Salah satu koleksi seni Eropa terbaik Amerika. Tiket masuk standar: $ 15, gratis di bawah 18 tahun. Tutup hari Senin.
Museum Seni San Diego, Galeri seni publik dengan catatan khusus untuk koleksi seni Renaisans Italia dan master Spanyolnya. Termasuk mahakarya Giotto, Fra Angelico, El Greco, Goya, Rubens, Monet, Matisse dan banyak lagi master hebat lainnya. Tiket masuk standar: $ 15, gratis di bawah 18 tahun. Rabu tutup.
Perpustakaan Huntington dan Koleksi Seni San Marino, Lebih dari sekadar galeri seni, Huntington memiliki koleksi buku langka yang luar biasa dari Abad Pertengahan hingga saat ini, termasuk Shakespeare First Folio. Tiket masuk standar: $ 25, di bawah-12 $ 13. Tutup hari Selasa.
Museum Seni Crocker - Sacramento. Salah satu museum tertua di California, dengan banyak koleksi seni California, serta seni dari AS dan seluruh dunia. Tiket masuk standar: $ 10. Tutup hari Senin.

Cantor Center untuk seni visual, di Universitas Stanford. Memiliki koleksi seni yang besar dan berbeda dari seluruh dunia, terutama termasuk seni Afrika dan Amerika Asli, serta koleksi patung terbesar karya Rodin di luar Paris. Tiket masuk gratis. Tutup hari Selasa.
Museum Irvine, di Universitas California, Irvine, daerah Orange. Mungkin koleksi seni Impresionis dan pasca-Impresionis California terbaik dari periode 1890-1930. Menjadi pembuka mata bagi para pengunjung yang tidak terbiasa dengan seni impresionis Amerika. Baru-baru ini disumbangkan ke University of California. Tiket masuk gratis. Tutup hari Senin.

Posted by

Mark Carpenter on November 4, 2020

Sejarah Seni di California Hingga Saat Ini

Sejarah Seni di California Hingga Saat Ini - Dalam periode antara 1850 dan hari ini, California telah menjadi rumah bagi sejumlah besar seniman yang sangat berbakat dan serba bisa. Sementara beberapa dari mereka mendapat pengakuan secara nasional dan internasional, sebagian besar dari mereka justru terabaikan hingga beberapa tahun terakhir. Sejak tahun 1970-an, kolektor seni dan kurator museum telah mengembangkan minat yang serius pada dunia seni California dan telah mencari karya-karya ini untuk dikumpulkan dan dipamerkan.

Kelompok seniman yang bekerja dengan gaya ini sering memilih untuk melukis berbagai lukisan yang menggambarkan pemandangan kehidupan sehari-hari di kota dan pinggiran California. Mereka dianggap sebagai bagian penting dari American Scene atau gerakan Regionalis yang saat itu melanda Amerika Serikat selama pertengahan abad ke dua puluh. Karya terbaik mereka dilukis langsung dengan sedikit atau tanpa gambar pensil pendahuluan, memiliki desain yang berani, penggunaan kertas putih secara kreatif sebagai “warna”, dan menonjolkan transparansi media unik ini. Dengan semakin meningkatnya popularitas lukisan cat air dalam beberapa tahun terakhir, inovasi gaya California telah menjadi bagian dari arus utama seni di Amerika. sbobet asia

Setelah Perang Dunia I, banyak seniman Amerika yang menolak tren modern dan pengaruh seni Eropa seperti yang berasal dari School of Paris. Sebaliknya, mereka memilih untuk mengadopsi realisme akademis dalam menggambarkan pemandangan perkotaan, domestik, dan pedesaan Amerika. Lukisan yang menampilkan pemandangan lokal dan kota kecil sering disebut sebagai “regionalisme Amerika”, sedangkan lukisan yang menggambarkan pemandangan perkotaan dengan kesadaran politik dan sosial disebut “realisme sosial”.

Fokus artistik awal abad ke dua puluh berlawanan dengan kemajuan teknologi Amerika yang sangat pesat. Seniman lebih tertarik pada materi pelajaran yang menginspirasi mereka untuk melukis. Dengan ledakan populasi di Amerika Serikat, seniman mulai mendokumentasikan pertumbuhan perkotaan yang belum pernah terlihat sebelumnya. Langkah untuk memanfaatkan peluang ekonomi yang ditemukan di pusat-pusat perkotaan telah mengubah Amerika dari akar kota kecilnya menjadi cara hidup metropolitan yang baru, menarik, dan lebih beragam secara sosial.

Sebagian besar lukisan pemandangan Amerika menyampaikan rasa nasionalisme dan romantisme dalam penggambaran kehidupan sehari-hari. Para seniman ini mendokumentasikan dan mengilustrasikan kota-kota Amerika, kota-kota kecil, dan lanskap pedesaan dengan kekayaan yang belum pernah dilihat sebelumnya. Beberapa dari mereka melakukannya sebagai sarana untuk kembali ke masa yang lebih sederhana, jauh dari cara-cara industri abad ke-20, sedangkan seniman lain berupaya membuat pernyataan politik dengan menggunakan seni yang mereka buat.

Banyak pelukis adegan memegang posisi formal di komunitas seni yang bekerja untuk perusahaan seperti Disney, Paramount, dan MGM. Beberapa juga memegang posisi mengajar di sekolah seni terkenal seperti Chouinard Art Institute di Los Angeles, sekolah yang sebagian didanai oleh Walt Disney untuk menyediakan aliran seniman berbakat untuk film animasi dan film populer mereka. Meskipun para seniman ini bekerja tanpa lelah sepanjang hari dalam menjalankan profesinya, mereka selalu menemukan cara untuk melukis di waktu-waktu senggang mereka.

Seniman-seniman muda ini menjadi terkenal di dunia internasional. Lebih dari selusin dari mereka dipilih oleh rekan-rekan mereka untuk menjadi bagian dari Akademisi Akademi Desain Nasional, penghargaan seni paling tinggi dan prestisius di negara Amerika Serikat. Banyak seniman muda lainnya adalah anggota dari American Watercolor Society dan California Watercolor Society dan telah memamerkan seni mereka di pameran museum yang tak terhitung jumlahnya.

Posted by

Mark Carpenter on November 4, 2020

Masa Depan Seni di California

Masa Depan Seni di California - Sektor budaya seni tidak berada di dalam ruang hampa. Itu ditantang oleh faktor demografis, ekonomi, teknologi, dan sosial utama di luar kendali langsungnya. Sementara seni komersial dan seniman individu juga berjuang untuk beradaptasi dengan perubahan ini, untuk berbagai alasan sektor seni nirlaba lambat merespon secara efektif.

Pandangan awal terhadap tren menunjukkan bahwa masa depan seni kemungkinan besar tidak akan negatif atau positif secara konklusif, tetapi pasti akan berbeda dari sebelumnya. Faktanya, penelitian menunjukkan bahwa organisasi seni nirlaba, yang hanya salah satu dari banyak elemen dalam sistem seni dan budaya California yang kompleks, cenderung menjadi semakin periferal karena mode pembuatan, penyampaian, dan konsumsi konten dan pengalaman artistik dipengaruhi oleh perubahan skala besar di lingkungan yang lebih luas. sbobet88

Untuk sektor seni nirlaba, dan investor serta pemangku kepentingannya, untuk menghadapi perubahan ini secara terbuka dan mengembangkan ekosistem budaya yang lebih berkelanjutan, kita memerlukan proses yang dibangun di atas pemahaman bersama tentang konteks lingkungan yang lebih luas dan pada dinamika yang berkembang dari penyediaan dan konsumsi.

Bahkan ketika mereka melihat penonton dan pemberi dana menarik diri, banyak kelompok budaya nirlaba masih bersikeras bahwa tantangan saat ini adalah akibat dari penurunan ekonomi siklis. Bukti menunjukkan bahwa kita sedang mengalami perubahan struktural permanen. Lingkungan seni dan budaya di California dan seluruh AS telah berubah secara permanen, dan sektor seni nirlaba telah mencapai titik puncak di mana ia harus beradaptasi dengan perubahan teknologi dan permintaan konsumen atau menjadi semakin tidak relevan. Pengaruh eksternal utama meliputi:

Perubahan demografi, yang berimplikasi pada cara penciptaan dan konsumsi budaya, serta jenis karya kreatif yang dianggap seni;
Meningkatnya keengganan pemerintah untuk membelanjakan uang untuk layanan publik, termasuk budaya, yang dianggap tidak penting;
Meningkatnya dominasi pasar di semua bidang kehidupan Amerika dan pemecahan perbedaan yang jelas antara sektor nirlaba dan nirlaba;
Teknologi baru, yang mengubah cara orang bekerja, bermain, mendapatkan informasi, terhubung dengan orang lain, berbagi sumber daya, dan menciptakan serta berpartisipasi dalam budaya; dan
Perubahan cara masyarakat menghargai seni dan budaya, baik gaya maupun substansinya.

Konteks yang Lebih Luas untuk Kebudayaan di California

Populasi California tumbuh dan menjadi lebih beragam secara etnis. California mengalami pertumbuhan terbesar dalam populasi Latin dan Asia di negara bagian mana pun di AS, dan populasi kulit putihnya sekarang menjadi minoritas. Dua puluh enam persen penduduk negara bagian itu lahir di luar negeri (dibandingkan dengan 11 persen dari populasi AS secara keseluruhan).

Selain tumbuh lebih cepat, populasi non-kulit putih California secara proporsional jauh lebih muda daripada rekan kulit putihnya. Ini terutama berlaku untuk orang Latin. Sementara sekitar 20 persen populasi kulit putih di California berusia lebih dari 65 tahun, ini berlaku hanya untuk 4 persen populasi Latin. Sekitar 36 persen orang Latin California berusia di bawah 18 tahun, dibandingkan dengan sekitar 20 persen populasi kulit putih.

Tingkat pendapatan di California sangat berbeda menurut kelompok demografis. Penghasilan terkait erat dengan pencapaian pendidikan, dan populasi Latino California secara signifikan lebih kecil kemungkinannya untuk berpendidikan perguruan tinggi dibandingkan kelompok lain mana pun. Orang Afrika-Amerika ketinggalan dalam hal melek huruf dan kesiapan kuliah juga. California menghadapi tantangan yang signifikan dalam mempersiapkan penduduknya dengan keterampilan dan pengetahuan yang diperlukan untuk menopang dirinya sendiri di abad kedua puluh satu.

Tren demografis ini memiliki banyak implikasi bagi seni. Populasi yang lebih muda dan lebih beragam secara etnis akan memiliki selera estetika yang berbeda dari generasi sebelumnya, serta pola konsumsi dan partisipasi yang berbeda, dan mungkin lebih sedikit uang untuk dibelanjakan untuk seni dan budaya. Generasi yang menjadi dewasa sekarang sepertinya tidak memiliki selera atau penghargaan atas karya-karya agung kanon Eropa Barat yang merupakan bagian terbesar dari koleksi dan repertoar lembaga budaya kita. Konten baru, dan strategi baru, akan dibutuhkan untuk menarik mereka.

Posted by

Mark Carpenter on November 4, 2020

Daftar Museum Seni di Los Angeles

Daftar Museum Seni di Los Angeles - Los Angeles lebih dari sekedar sinar matahari, laut, dan bintang Hollywood. Kota ini juga memiliki pemandangan seni kelas dunia, karena museum besar memamerkan mahakarya ikonik yang mungkin pernah Anda lihat cetakannya di rumah-rumah pinggiran kota dan apartemen loteng perkotaan. Inilah museum seni terbaik di Los Angeles.

The Broad

Museum seni kontemporer baru yang didirikan oleh dermawan Eli dan Edythe Broad di Grand Avenue di pusat kota Los Angeles. Museum ini dirancang oleh Diller Scofidio + Renfro bekerja sama dengan Gensler dan menawarkan tiket masuk umum gratis. Museum ini adalah rumah bagi 2.000 karya seni dalam koleksi Luas, yang merupakan salah satu koleksi seni pascaperang dan kontemporer paling terkemuka di seluruh dunia.

Getty Center dan Getty Villa

Museum J. Paul Getty di Getty Center di Los Angeles menampung lukisan, gambar, patung, manuskrip yang diterangi, seni dekoratif, dan foto-foto Eropa dan Amerika dari Eropa. sbobet

Museum J. Paul Getty di Getty Villa di Malibu menampung sekitar 44.000 karya seni dari koleksi museum kuno Yunani, Romawi, dan Etruria yang luas, yang mana lebih dari 1.200 dapat dilihat.

Museum Hammer

Sebuah hubungan intelektual dan kreatif yang dinamis, Hammer didorong oleh pameran dan program yang dinamis — termasuk ceramah, simposium, serial film, bacaan, dan pertunjukan musik — yang memicu pertemuan bermakna dengan seni dan ide.

Los Angeles County Museum of Art (LACMA)

Sejak didirikan pada tahun 1965, Los Angeles County Museum of Art (LACMA) telah mengabdikan diri untuk mengumpulkan karya seni yang mencakup sejarah dan geografi, selain mewakili populasi unik Los Angeles yang beragam. Saat ini LACMA adalah museum seni terbesar di Amerika Serikat bagian barat, dengan koleksi yang mencakup lebih dari 120.000 objek yang berasal dari zaman kuno hingga saat ini, mencakup dunia geografis dan hampir seluruh sejarah seni.

Museum of Contemporary Art (MOCA)

Didirikan pada 1979, MOCA adalah satu-satunya museum di Los Angeles yang didedikasikan khusus untuk seni kontemporer. Ini berkomitmen untuk koleksi, presentasi, dan interpretasi karya yang diproduksi sejak 1940 di semua media, dan untuk melestarikan karya itu untuk generasi mendatang.

Museum Norton Simon

Museum Norton Simon dikenal di seluruh dunia sebagai salah satu koleksi seni pribadi paling luar biasa yang pernah dikumpulkan. Selama periode tiga puluh tahun, industrialis abad ke-20 Norton Simon (1907–1993) mengumpulkan koleksi seni Eropa yang menakjubkan dari zaman Renaisans hingga abad ke-20 dan koleksi terkenal seni Asia Selatan dan Tenggara yang mencakup 2.000 tahun.

Sekitar 1.000 karya dari koleksi permanen 12.000 objek dipamerkan di galeri dan taman patung Norton Simon Museum sepanjang tahun. Ada dua ruang pameran sementara di dalam Museum; departemen kuratorial menyelenggarakan tiga sampai lima pameran yang berpusat pada koleksi, dan satu pinjaman karya khusus, per tahun.

Orange County Museum of Art (OCMA)

Museum Seni Orange County adalah organisasi seni visual utama di Orange County, California. Pameran yang mendapat pujian kritis seperti Birth of the Cool: Art, Design, and Culture at Midcentury, Mary Heilmann: To Be Someone, Picasso to Pollock: Modern Masterpieces from the Wadsworth Athenaeum Museum of Art, dan Richard Diebenkorn: The Ocean Park Series, mendapat lebih dari 40.000 pengunjung setiap tahun. Lebih dari 15.000 anak dan orang dewasa berpartisipasi dalam program pendidikan pemenang penghargaan. Koleksi museum terdiri dari hampir 2.500 objek seni modern dan kontemporer, dengan konsentrasi pada seni California dari awal abad ke-20 hingga karya seniman lokal, nasional, dan internasional yang bekerja saat ini.

Posted by

Mark Carpenter on November 4, 2020

Sekolah Seni Terbaik di California: Bagian 2

Sekolah Seni Terbaik di California: Bagian 2 - Sekolah seni memberi siswa kesempatan untuk berinteraksi dengan banyak individu lain yang memiliki minat artistik yang sama. Sebaliknya, di sekolah yang kurang terspesialisasi, departemen seni mungkin mengalami pengabaian karena mereka mewakili pilihan utama yang kurang populer.

Berikut ini adalah sekola seni terbaik di California, bagian 2.

Sekolah Tinggi Seni dan Desain Otis - Los Angeles

Total Pendaftaran: 1.125

Tingkat Penerimaan: 78%

Program: Animasi; Arsitektur, Lansekap, Interior; Seni Komunikasi; Desain kostum; Media digital; Desain busana; Seni rupa; Desain Game & Hiburan; dan masih banyak lagi. http://www.realworldevaluation.org/

Otis telah menempati peringkat di antara sekolah desain terbaik di AS, dengan perbedaan khusus dalam program mode dan animasinya. Sistem bimbingan dan konseling karir yang kuat memandu siswa Otis untuk sukses di bidang kreatif masing-masing. Siswa magang di galeri seni, museum, dan perusahaan kreatif seperti LEGO dan Nike.

Alumni dan fakultas di Otis termasuk penerima beasiswa Fulbright, MacArthur, dan Guggenheim, pemenang Oscar, desainer kostum legendaris, pemimpin gerakan seni kontemporer, wirausahawan, dan desainer papan atas.

Sekolah Seni dan Arsitektur UCLA - Los Angeles

Pendaftaran Sarjana: 31.543 (keseluruhan UCLA)

Tingkat Penerimaan: 12% (keseluruhan UCLA)

Program: Arsitektur dan Desain Perkotaan, Seni, Seni Media Desain, Seni dan Budaya Dunia / Tari, Seni Visual dan Pertunjukan.

Sekolah Seni dan Arsitektur UCLA terdiri dari lima departemen pemberi gelar (tercantum di atas) dan tujuh pusat penelitian: Pusat Seni & Kesehatan Global, Seni | Pusat Sci, cityLAB, Pusat Teknologi Eksperimen, Lab Game, Pusat Grunwald untuk Seni Grafis, dan xLAB.

Sekolah ini menggabungkan berbagai macam program penjangkauan yang dirancang oleh siswa, fakultas, staf dan alumni; ini berpusat di sekitar konser, pameran, simposium, dan produksi tari, yang disajikan dalam kerjasama dengan kelompok-kelompok di seluruh Los Angeles.

Cara Menemukan Sekolah Seni yang Tepat untuk Anda

Jika Anda hanya mencari sekolah seni, Anda sudah cukup mempersempit pilihan untuk kuliah. Namun, tetap penting untuk mempertimbangkan pilihan Anda dengan hati-hati.

Pertama, pikirkan tentang lokasi. Meskipun semua sekolah ini berlokasi di California, beberapa di antaranya berada di daerah perkotaan, sedangkan yang lain berada di pinggiran kota atau bahkan pedesaan. Cari tahu lebih lanjut tentang apa yang ditawarkan oleh berbagai jenis lingkungan ini kepada siswa.

Anda juga harus melihat lebih dekat penawaran program di sekolah seni ini. Apakah ada bidang seni tertentu yang menarik minat Anda, atau Anda masih ragu tentang media yang ingin Anda pelajari?

Jika Anda ragu-ragu, pertimbangkan untuk menghadiri sekolah yang memiliki program pendidikan umum sehingga Anda dapat menjelajahi berbagai mode ekspresi artistik sebelum memutuskan jurusan. Jika Anda yakin tentang apa yang ingin Anda pelajari, pastikan sekolah yang Anda lamar memiliki fasilitas dan program yang Anda perlukan untuk memenuhi visi kreatif Anda.

Terutama di sekolah seni, departemen layanan karir yang baik dan banyak kesempatan untuk magang adalah suatu keharusan. Pastikan sekolah yang Anda minati memiliki tingkat penempatan kerja yang tinggi dan menawarkan konseling karir yang luas kepada siswa. Selain itu, sekolah seni bisa mahal: pastikan Anda mencari beasiswa seni sebelum mendaftar.

Anda juga harus mencari perguruan tinggi yang memiliki sistem penasihat yang kuat dan memberikan banyak perhatian individual kepada siswa. Kualitas ini akan membuat transisi yang mulus dari perguruan tinggi ke dunia seni profesional.

Posted by

Mark Carpenter on November 4, 2020

Sekolah Seni Terbaik di California: Bagian 1

Sekolah Seni Terbaik di California: Bagian 1 - Sebagian besar perguruan tinggi memiliki departemen seni, jadi Anda mungkin memiliki pilihan jurusan seni ke mana pun Anda pergi.

Untuk daftar ini, bagaimanapun, kami hanya menyertakan perguruan tinggi yang memang khusus untuk para siswa seni. Anda harus mempertimbangkan jenis sekolah ini jika Anda benar-benar yakin ingin mengambil jurusan disiplin seni dan ingin berada di lingkungan yang akan memberi Anda pelatihan khusus tingkat tinggi. gabungsbo

Perhatikan bahwa kami memasukkan beberapa sekolah dalam daftar ini yang secara teknis merupakan himpunan bagian dari universitas yang lebih besar karena mereka cukup otonom untuk dianggap sebagai sekolah seni dengan hak mereka sendiri (meskipun Anda harus mendaftar ke perguruan tinggi yang lebih besar untuk masuk).

Semua sekolah dalam daftar ini sepenuhnya dikhususkan untuk pendidikan siswa seni dan penuh dengan sumber daya kreatif yang mungkin tidak Anda temukan di perguruan tinggi lain.

Di bawah ini, kami telah merangkum daftar dari berbagai sekolah seni terbaik yang ada di California, disertai dengan statistik mereka dan deskripsi tentang apa saja yang mereka tawarkan kepada siswa.

5 Sekolah Seni Terbaik di California

Kelima sekolah seni California ini adalah institusi kelas dunia, dengan program luar biasa dalam berbagai disiplin seni.

Sekolah Tinggi Desain ArtCenter - Pasadena

Pendaftaran Sarjana: 2.062

Tingkat Penerimaan: 68%

Program: Periklanan, Desain Hiburan, Desain Lingkungan, Film, Seni Rupa, Desain Grafis, Ilustrasi, Desain Interaksi, Fotografi dan Pencitraan, Desain Produk, Desain Transportasi.

Di ArtCenter, siswa menerima pendidikan komprehensif dalam disiplin ilmu pilihan mereka mulai hari pertama. Tidak ada program pendidikan umum tahun pertama, jadi sekolah ini sangat ideal untuk siswa yang tahu persis apa yang ingin mereka pelajari.

Program interdisipliner memungkinkan siswa untuk bekerja di berbagai jurusan, sehingga mencegah fokus sekolah pada spesialisasi yang membatasi kreativitas siswa. ArtCenter juga bermitra dengan perusahaan dan organisasi melalui program Designmatters, yang mensponsori proyek siswa yang berdampak pada perubahan sosial.

California College of the Arts - San Francisco

Pendaftaran Sarjana: 1.466

Tingkat Penerimaan: 88%

Program: Animasi, Arsitektur, Desain Mode, Film, Desain Grafis, Desain Interior, Lukisan dan Gambar, Fotografi, Tekstil, Patung, dan banyak lagi.

Perhatian satu berbanding satu adalah norma bagi siswa di California College of the Arts (rasio siswa-guru rata - rata adalah 8: 1, dan 97% kelas memiliki kurang dari 20 siswa).

CCA termasuk sebuah Program Tahun Pertama yang memperkenalkan siswa untuk studio latihan dan termasuk review portofolio pada akhir tahun. Selain itu, ada Pameran Mahasiswa Tahun Pertama setiap tahun. Terakhir, CCA menawarkan banyak sumber daya untuk pengembangan profesional dan jaringan di bidang seni yang akan membantu siswa memulai karir yang gemilang.

Institut Seni California - Valencia

Pendaftaran Sarjana: 1.523

Tingkat Penerimaan: 31%

Program: Akting, Seni, Desain Grafis, Desain Kostum, Fotografi dan Media, Animasi, Film dan Video, dan banyak lagi.

Setiap siswa di CalArts diberikan seorang mentor yang membimbing mereka melalui program dan membantu mereka dalam studi mandiri. CalArts memiliki delapan galeri yang didedikasikan untuk memamerkan karya siswa dan membantu siswa terbiasa menggantung dan menyajikan seni dalam berbagai bentuk.

Sekolah juga memiliki beberapa fasilitas untuk digunakan siswa, termasuk berbagai laboratorium media dan “Toko Super” untuk proses seperti pengerjaan kayu, pengerjaan logam, dan pembuatan cetakan.

Posted by

Mark Carpenter on October 13, 2020

Museum Norton Simon

Museum Norton Simon - Museum Norton Simon dikenal di seluruh dunia sebagai salah satu koleksi seni pribadi paling luar biasa yang pernah dikumpulkan. Selama tiga puluh tahun, industrialis Norton Simon (1907–1993) mengumpulkan koleksi seni Eropa yang menakjubkan dari zaman Renaisans hingga abad ke-20 dan koleksi terkenal seni Asia Selatan dan Tenggara yang mencakup 2.000 tahun. Sekitar 1.000 karya dari koleksi permanen 12.000 objek dipamerkan di galeri dan taman patung Norton Simon Museum sepanjang tahun. Ada dua ruang pameran sementara di dalam Museum; departemen kuratorial menyelenggarakan tiga hingga lima pameran yang berpusat pada koleksi, dan satu pinjaman karya khusus, per tahun. Untuk memperluas dampak pameran ini dan untuk mengeksplorasi genre dan tema dalam koleksi permanen, Museum menawarkan serangkaian program publik yang memperkaya, termasuk ceramah ilmiah, kursus pendidikan orang dewasa, pertunjukan musik dan tari, serta kegiatan langsung untuk anak-anak. Tur pribadi tersedia dengan reservasi.

Tentang Norton Simon

Salah satu alat komunikasi manusia yang paling dalam adalah seni visual. Dengan membangun dialog yang bermakna antara visi seniman tentang dunia dan persepsi kita sendiri, seni dapat membantu kita untuk lebih memahami diri kita sendiri. Selain itu, seni dalam bentuk terbaiknya memberi kita pemahaman mendalam tentang sejarah, tradisi, dan potensi sejati kreativitas manusia. Dalam dunia sekarang ini di mana perkembangan ilmu pengetahuan sering dianggap sebagai tujuan tertinggi dan di mana individu sering merasa terasing dari dirinya sendiri dan orang-orang di sekitarnya, peran seni menjadi semakin penting dalam menjaga jalur komunikasi tetap terbuka. playsbo

Sejarah Museum

Sejarah Museum Norton Simon dimulai dengan Institut Seni Pasadena. Institut ini didirikan pada tahun 1922 dan didirikan dua tahun kemudian pada tanggal 14 Agustus 1924 sebagai lembaga nirlaba yang diberkahi secara pribadi. Awalnya terdiri dari warga lokal, tujuan utama dari Lembaga ini adalah untuk mendirikan dan memelihara museum dan perpustakaan seni serta mendorong studi seni rupa. Setelah penggabungan, Institut mengamankan 9,5 hektar tanah dan 22 kamar rumah bergaya Victoria (rumah Reed) di Taman Carmelita di sudut jalan raya Orange Grove dan Colorado di Pasadena. Awalnya, Institut memamerkan seni Amerika dan Eropa abad ke-19 dan menyelenggarakan pertunjukan tahunan seniman California dan karya dari budaya lain. Sementara Institut Seni Pasadena berharap dapat menyediakan situs masa depan untuk gedung baru, mereka berfokus pada bisnis penting menyelamatkan Carmelita sebagai taman umum. Selama masa Depresi Hebat, staf dan pengawas berhasil membayar pemeliharaan properti dengan menjual kursi tribun untuk Parade Turnamen Mawar Pasadena.

Koleksi

Museum Norton Simon adalah rumah bagi salah satu koleksi seni pribadi paling luar biasa di dunia yang pernah dikumpulkan. Selama periode 30 tahun, industrialis Norton Simon (1907–1993) mengumpulkan sekelompok karya agung Eropa dari zaman Renaisans hingga abad ke-20, dan koleksi seni Asia Selatan dan Tenggara yang luar biasa yang mencakup 2.000 tahun. Karya modern dari Eropa dan Amerika Serikat, diakuisisi oleh bekas Museum Seni Pasadena, juga menempati tempat penting dalam kepemilikan Museum.

Hingga saat ini, sekitar 40% dari seluruh koleksi 12.000 objek diwakili di situs web ini. Tautan “Provenance” tersedia untuk sebagian besar lukisan dalam koleksi, dan seiring dengan kemajuan penelitian untuk patung dan karya di atas kertas, informasi lebih lanjut tentang asal-usul karya seni terus ditambahkan. Artis terpilih, seperti Rembrandt, Fragonard, Goya, Degas, Vuillard, dan Picasso, semuanya dikumpulkan secara serial dan dalam jumlah besar oleh Norton Simon, disorot di bagian Fokus.

Posted by

Mark Carpenter on October 13, 2020

Los Angeles County Museum of Art di California

Los Angeles County Museum of Art di California - Terletak di Lingkar Pasifik, LACMA adalah museum seni terbesar di Amerika Serikat bagian barat, dengan koleksi lebih dari 142.000 objek yang menerangi 6.000 tahun ekspresi artistik di seluruh dunia. Berkomitmen untuk menampilkan banyak sejarah seni, LACMA memamerkan dan menafsirkan karya seni dari sudut pandang baru dan tak terduga yang diinformasikan oleh warisan budaya kawasan yang kaya dan populasi yang beragam. Semangat eksperimen LACMA tercermin dalam pekerjaannya dengan seniman, ahli teknologi, dan pemimpin pemikiran serta dalam kemitraan regional, nasional, dan global untuk berbagi koleksi dan program, membuat inisiatif perintis, dan melibatkan pemirsa baru.

Misi

Misi LACMA adalah untuk melayani publik melalui koleksi, konservasi, pameran, dan interpretasi karya seni yang signifikan dari berbagai budaya dan periode sejarah, dan melalui terjemahan dari koleksi ini ke dalam pengalaman pendidikan, estetika, intelektual, dan budaya yang bermakna untuk audiens terluas.

Sejarah

LACMA berakar pada Museum Sejarah, Sains, dan Seni Los Angeles, yang didirikan pada tahun 1910 di Exposition Park. Pada tahun 1961, Los Angeles County Museum of Art menjadi institusi terpisah yang berfokus pada seni. LACMA membuka lokasi Wilshire Boulevard baru untuk umum pada tahun 1965, dengan koleksi permanen di Gedung Ahmanson, pameran khusus di Gedung Hammer, dan Teater Bing berkapasitas 600 kursi untuk program publik. sbotop

Dalam dekade berikutnya, kampus dan koleksinya berkembang pesat. The Anderson Building (berganti nama menjadi Art of the Americas pada tahun 2007) dibuka pada tahun 1986 untuk menampung seni modern dan kontemporer. Paviliun untuk Seni Jepang yang dirancang oleh Bruce Goff dibuka pada tahun 1988 di ujung timur kampus. Pada tahun 1994, museum mengakuisisi gedung department store May Company di sudut Wilshire dan Fairfax, yang sekarang menjadi rumah bagi Academy Museum of Motion Pictures, yang dijadwalkan dibuka pada 2019.

Sejak 2007, museum telah menggandakan program pameran, penonton, dan kampusnya, dan telah mengoperasikan galeri satelit di Sekolah Dasar Charles White di MacArthur Park, tempat LACMA mempersembahkan pameran dan program kaliber museum dalam kemitraan dengan sekolah dan komunitas sekitarnya.

Dalam beberapa tahun terakhir, LACMA telah berkomitmen untuk memperluas, meningkatkan, dan menyatukan museum seluas 20 hektar melalui penambahan bangunan baru, termasuk Broad Contemporary Art Museum (BCAM) (2008) dan Lynda and Stewart Resnick Exhibition Pavilion (2010), serta karya seni publik yang monumental dan tempat berkumpul terbuka bagi masyarakat. Sekarang, LACMA fokus mengganti empat bangunan tua di timur dengan rumah baru untuk koleksi permanen.

Pembangunan LACMA

Dengan dibukanya BCAM (2008) dan Lynda and Stewart Resnick Exhibition Pavilion (2010), keduanya dirancang oleh Renzo Piano, LACMA menambah 100.000 kaki persegi ruang galeri ke kampus, lebih dari dua kali lipat ruang pameran museum. Setelah pertama kali menyelesaikan perluasan museum, LACMA sekarang berfokus untuk mengganti empat bangunan tua di kampus timur (Ahmanson, Art of the Americas, dan Hammer Building, serta Leo S. Bing Center) dengan rumah baru untuk koleksi permanen yang akan menghidupkan kembali 6.000 tahun seni.

Dirancang oleh arsitek pemenang Penghargaan Pritzker, Peter Zumthor, gedung baru ini, dinamai Galeri David Geffen, adalah puncak transformasi yang telah lama dinantikan selama lebih dari satu dekade.

Desain horizontal Galeri David Geffen akan menempatkan seni dari semua area koleksi ensiklopedis LACMA pada tingkat yang sama, sehingga tidak ada satu budaya, tradisi, atau era yang lebih tinggi dari yang lain. Bangunan baru ini akan memungkinkan serangkaian pameran bergilir daripada presentasi koleksi yang tetap, menawarkan pengunjung banyak jalan untuk menjelajahi kemanusiaan kita bersama.

Gedung baru LACMA akan menyelesaikan koridor institusi budaya yang direvitalisasi di sepanjang Wilshire Boulevard yang membentuk mil museum LA, termasuk La Brea Tar Pits and Museum, Craft and Folk Art Museum, Petersen Automotive Museum, dan Academy Museum of Motion Pictures.

Posted by

Mark Carpenter on July 25, 2020

Daftar Sekolah Tinggi dan Universitas Seni di California

Daftar Sekolah Tinggi dan Universitas Seni di California - Ingin belajar seni atau desain di California? Kami telah merangkum daftar perguruan tinggi empat tahun, lembaga pelatihan, universitas dan community college di California yang menawarkan Seni Rupa, Arsitektur, Desain Interior, Fotografi, Desain 3D, Desain Mode, Animasi, Desain Grafis, Film, Desain Game, dan kualifikasi lainnya yang menarik bagi kalian pecinta seni. Berikut ini adalah daftar lengkapnya

ACADEMY OF ART UNIVERSITY, San Francisco dan online (Periklanan, Animasi & Efek Visual, Arsitektur, Pendidikan Seni, Mode, Seni Rupa, Desain Game, Desain Grafis, Ilustrasi, Desain Industri, Arsitektur dan Desain Interior, Perhiasan & Logam Seni, Lansekap Arsitektur, Gambar Bergerak & Televisi, Komunikasi Multimedia, Fotografi, Pengembangan Visual, Desain Web & Media Baru)

ART CENTER COLLEGE OF DESIGN, San Rafael Hills dan Pasadena (Periklanan, Desain Hiburan, Desain Lingkungan, Film, Seni Rupa, Desain Grafis, Ilustrasi, Desain Interaksi, Fotografi dan Pencitraan, Desain Produk dan Desain Transportasi). sbowin

ART STUDIO, UC Davis University of California, Davis (Lukisan, Patung, Gambar, Fotografi, Keramik, Seni Grafis, Media Berbasis Waktu)

BROOKS INSTITUTE, Santa Barbara (Film / Komunikasi, Desain Grafis, Jurnalisme Visual, Fotografi)

CAED: COLLEGE OF ARCHITECTURE AND ENVIRONMENTAL DESIGN, Cal Poly - Universitas Politeknik Negeri California, San Luis Obisbo (Arsitektur, Arsitektur Lansekap)

CALARTS: CALIFORNIA INSTITUTE OF THE ARTS, Valencia (Seni, Desain Grafis, Fotografi dan Media, Seni dan Teknologi, Animasi Karakter, Animasi Eksperimental, Film dan Video)

CALIFORNIA COLLEGE OF THE ARTS, San Francisco (sebelumnya bernama California College of Arts and Crafts) (Animasi, Arsitektur, Keramik, Seni Komunitas, Desain Fashion, Film, Mebel, Kaca, Desain Grafis, Ilustrasi, Desain Industri, Desain Interaksi, Desain Interior, Perhiasan / Seni Logam, Lukisan / Gambar, Fotografi, Seni Grafis, Patung, Tekstil, Studi Visual)

COLLEGE OF ENVIRONMENT DESIGN, Cal Poly: California State Polytechnic University, Pomona (Arsitektur, Seni, Arsitektur Lansekap)

BAKERSFIELD COLLEGE, Bakersfield, Delano dan online (Studio Arts, Drafting Arsitektur, Gambar Industri, CAD Arsitektur)

BERKELEY COLLEGE OF ENVIRONMENTAL DESIGN, University of California, Berkeley ( Arsitektur, Arsitektur Lansekap, Desain Perkotaan)

CERRITOS COLLEGE, Norwalk (Seni Rupa & Komunikasi, Seni & Desain, Fotografi, Arsitektur)

CHABOT COLLEGE, Hayward dan online (Arsitektur, Seni, Media Digital, Film, Desain Interior)

CITY COLLEGE OF SAN FRANCISCO, San Francisco (Seni, Siaran Seni Media Elektronik, Bioskop, Fotografi, Desain Media Visual, Mode, Arsitektur, Desain Interior)

COLLEGE OF ARTS AND SCIENCES, Universitas San Francisco, San Francisco (Periklanan, Arsitektur dan Desain Komunitas, Desain, Seni Rupa, Studi Film, Studi Media)

COLLEGE OF HUMANITIES AND THE ARTS, Universitas Negeri San José ©, San Jose © (Pendidikan Seni, Seni Rupa, Fotografi, Seni Tata Ruang)

COLLEGE OF MARIN, Kentfield (Arsitektur, Seni)

COLLEGE OF SAN MATEO, San Mateo (Seni Studio, Fotografi, Siaran & Media Elektronik, Desain Grafis, Web / Multimedia)

COLLEGE OF THE SEQUOIAS, Visalia (Seni Komersial, Komunikasi, Seni, Adobe, Desain Arsitektur, Perancangan Arsitektur, Komunikasi Visual Arsitektur, Arsitektur, AutoCAD)

DEPARTMENT OF ART, Universitas Negeri San Francisco, San Francisco (Seni Rupa, Pendidikan Seni)

DODGE COLLEGE OF FILM AND MEDIA ARTS and WILKINSON COLLEGE OF HUMANITIES AND SOCIAL SCIENCES, Universitas Chapman, Orange County (Studi Film, Produksi Film, Seni Digital, Produksi Kreatif, Desain Grafis, Seni)

D.SCHOOL: INSTITUTE OF DESIGN AT STANFORD, STANFORD DESIGN PROGRAM and STANFORD DEPARTMENT OF ART & ART HISTORY, Universitas Stanford, Stanford (Praktik Seni, Desain, Film dan Video Dokumenter, Studi Film dan Media, Studi Film dan Media, Desain Produk, Berpikir Desain, Membangun Inovatif Merek, Desain & Sains, Desain Game, Desain Kendaraan, Desain Film, Mendongeng & Desain Grafis, Hubungan Masyarakat & Periklanan)

EL CAMINO COLLEGE, Torrance (Arsitektur, Seni, Seni Digital, Mode, Film / Video, Seni Rupa, Fotografi)

EXCEPTIONAL MINDS, Sherman Oaks (Multi-Media, Animasi Komputer, Pasca Produksi)

FRESNO CITY COLLEGE, Fresno dan online (Arsitektur, Perancangan Bantuan Komputer, Komunikasi Grafis, Fotografi, Seni)

FULLERTON COLLEGE, Fullerton dan online (Periklanan, Arsitektur, Seni, Grafik Komputer, Mode, Seni Rupa, Desain Grafis, Desain Interior, Fotografi, TV / Film)

GLENDALE COMMUNITY COLLEGE, Glendale dan online (Animasi, Arsitektur, Seni, Keramik, Desain Grafis, Seni Media, Fotografi, Seni Studio)

GOLDEN WEST COLLEGE, Huntington Beach (Sejarah Seni, Desain 2D, Desain 3D, Keramik, Gambar, Perhiasan, Lukisan, Fotografi, Seni Grafis, Patung, Fotografi)

LAGUNA COLLEGE OF ART AND DESIGN, Laguna Beach (Seni Permainan, Seni Rupa, Ilustrasi, Desain & Media Digital, Animasi)

LOS ANGELES CITY COLLEGE, Los Angeles (Arsitektur, Seni, Fotografi)

LOS ANGELES HARBOUR COLLEGE, Wilmington (Keramik, Desain, Digital, Gambar, Lukisan, Fotografi, Arsitektur)

LOS ANGELES TRADE TECHNICAL COLLEGE, Los Angeles (Media Digital, Desain Fashion, Grafis Masuk, Penjahit, Komunikasi Visual, Seni)

LOS ANGELES VALLEY COLLEGE, Valley Glen (Seni, Bioskop, Seni Media, Fotografi, Arsitektur)

MERCED COLLEGE, Merced (Media Digital, Seni Visual, Fotografi)

MIRACOSTA COLLEGE, Oceanside dan online (Seni, Desain, Film, Media Seni & Teknologi)

MODESTO JUNIOR COLLEGE, Modesto (Seni, Keramik, Grafik Komputer, Gambar, Desain, Patung, Lukisan, Fotografi)

MT. SAN ANTONIO COLLEGE, Walnut (Arsitektur, Desain Dengan Bantuan Komputer, Seni Rupa, Animasi & Permainan, Desain & Ilustrasi Grafis, Fotografi)

NEWSCHOOL OF ARCHITECTURE AND DESIGN, San Diego (Arsitektur & Desain Interior, Desain Produk, Arsitektur, Desain Media, Animasi, Seni Permainan dan Pemrograman)

NORCO COLLEGE, Norco (Seni, Fotografi, Arsitektur)

ORANGE COAST COLLEGE, Costa Mesa (Seni, Seni & Desain Media Digital, Film & Video, Fotografi)

OTIS COLLEGE OF ART AND DESIGN, Los Angeles (Arsitektur / Lansekap / Interior, Desain Periklanan, Desain Grafis, Ilustrasi, Animasi, Desain Permainan dan Hiburan, Desain Gerak, Desain Fashion, Lukisan, Fotografi, Patung / Genre Baru, Desain Produk, Mainan Rancangan)

PACIFIC UNION COLLEGE, Angwin (Film & Televisi, Seni Rupa, Desain Grafis, Fotografi, Studi Film dan Teater)

PIERCE COLLEGE, Woodland Hills (Arsitektur, Keramik, Desain Grafis, Desain Web, Gambar, Lukisan, Digital Imaging, Seni, Patung, Multimedia, Fotografi, Bioskop)

PITZER COLLEGE, Claremont (Seni Studio, Studi Media)

RIO HONDO COLLEGE, Whittier (Seni Visual, Keramik, Fotografi, Lukisan, Gambar, Desain 2D dan 3D, Animasi Digital, Seni Komersial)

RIVERSIDE CITY COLLEGE, Riverside (Seni, Media Digital, Teknologi Grafik, Fotografi)

SADDLEBACK COLLEGE, Mission Viejo (Penyusunan arsitektur, Mode, Grafik, Desain Interior, Seni, Fotografi)

SAN BERNARDINO VALLEY COLLEGE, San Bernadino dan online (Seni)

SAN DIEGO MESA COLLEGE, San Diego (Arsitektur, Seni Rupa, Keramik, Seni Digital, Desain, Fotografi dan Genre Baru, Desain Fashion, Desain Interior, Multimedia, Pengembangan Web)

SAN FRANCISCO ART INSTITUTE, San Francisco (Seni & Teknologi, Film, Genre Baru, Lukisan, Fotografi)

SAN JOAQUIN DELTA COLLEGE, Stockton (Mode, Desain Interior, Seni, Seni Grafis, Fotografi)

SANTA MONICA COLLEGE OF DESIGN, ART AND ARCHITECTURE, Santa Monica (Seni, Komunikasi dan Studi Media, Teknologi Hiburan, Desain Grafis, Desain Arsitektur Interior, Desain Fashion)

SANTA ROSA JUNIOR COLLEGE, Santa Rosa (Arsitektur, Desain / Drafting Dengan Bantuan Komputer, Animasi Komputer, Seni, Media, Aplikasi Adobe, Media Digital, Desain Grafik, Mode, Desain Interior)

SCHOOL OF ARCHITECTURE, Universitas Woodbury, San Diego (Arsitektur, Arsitektur Interior, Arsitektur Lansekap)

SCI-ARC: SOUTHERN CALIFORNIA INSTITUTE OF ARCHITECTURE, Los Angeles (Arsitektur)

SDSU SCHOOL OF ART AND DESIGN, Fakultas Studi Profesional & Seni Rupa, Universitas Negeri San Diego, San Diego (Keramik, Serat, Perhiasan & Logam, Desain Mebel & Pertukangan Kayu, Desain Grafis, Desain Interior, Multimedia, Lukisan & Seni Grafis, Patung, Seni Studio)

SOTHEBY’S INSTITUTE OF ART, Los Angeles Art Business, Manajemen Seni

SOUTHWESTERN COLLEGE, Chula Vista (Seni, Desain dan Perancangan Berbantu Komputer, Telemedia)

UCI CLAIRE TREVOR SCHOOL OF THE ARTS, Irvine (Seni)

UCLA SCHOOL OF ARTS AND ARCHITECTURE, University of California, Los Angeles (Arsitektur dan Desain Urban, Seni, Desain / Seni Media)

UC RIVERSIDE ARTS, Universitas California, Riverside (Lukisan, Gambar, Fotografi, Patung, Antar media, Video, Seni Digital)

USC CINEMATIC ARTS, Sekolah Film Universitas California Selatan, Los Angeles (Animasi & Seni Digital, Media & Game Interaktif, Produksi Film & TV, Seni & Praktek Media)

USC SCHOOL OF ARCHITECTURE, Universitas California Selatan, Los Angeles (Arsitektur)

VENTURA COLLEGE, Ventura (Arsitektur, Seni, Fotografi)

WEST VALLEY COLLEGE, Saratoga (Arsitektur, Arsitektur Lansekap, Desain Fashion, Desain Interior, Seni Rupa, Fotografi)

Posted by

Mark Carpenter on July 25, 2020

Joseph Young, Seniman Pencipta Triforium di California

Joseph Young, Seniman Pencipta Triforium di California - Joseph Young (1919–2007) adalah seorang seniman yang terkenal dengan karya seni publiknya, yang meliputi mural mosaik, jendela kaca patri, monumen dan patung publik dalam granit, beton, dan perunggu. Sepanjang karirnya, Young menyelesaikan lebih dari enam puluh karya untuk sipil, gereja, sinagoge dan ruang publik lainnya, serta karya-karya pribadi yang dikumpulkan dalam minyak, mosaik, keramik, dan media lainnya.

Karyanya yang terbesar adalah mosaik Apse Barat dari Basilica of the National Shrine of the Immaculate Conception di Washington, DC, berjudul ” The Woman Clothed With The Sun.” Karya-karya terkenal di Los Angeles termasuk Monumen Holocaust (Pan Pacific Park, Los Angeles), relief mosaik di Richard Neutra - Hall of Records Los Angeles County yang dirancang khusus, panel mosaik pada bagian luar Gedung UCLA Math Sciences, dan Triforium (Los Angeles) di Fletcher Bowron Square dekat Los Angeles Mall di pusat kota Los Angeles.

Biografi

Joseph Louis Young dilahirkan pada 27 November 1919 di Pittsburgh, Pennsylvania dari orangtua Louis dan Jenny (Eger) Young. Young adalah anak tunggal dan dibesarkan di Aliquippa, Pennsylvania , di mana orang tuanya memiliki toko. Ayahnya adalah seorang imigran Ukraina, dan ibunya, seorang imigran Rumania. Dia adalah seorang seniman dan desainer yang mendorong putranya dalam seni rupa saat ia menunjukkan bakat awal. sbobet

Young menghadiri sekolah asrama persiapan sekolah Akademi Randolph-Macon di Virginia Barat, dan berharap untuk masuk ke West Point tetapi tidak mendapatkan pengakuan karena buta warna di satu mata. Dia belajar seni, sastra, dan jurnalisme di Westminster College di New Wilmington, Pennsylvania, dan lulus pada 1941. Dia pindah ke New York ketika dia mendapat pekerjaan di United Press.

Dalam Perang Dunia II, ia bertugas di Angkatan Udara Angkatan Darat selama Perang Dunia II sebagai penulis. Setelah perang berakhir, Young belajar seni di New York, serta di Akademi Seni Cranbrook di Michigan dan Museum Seni Boston.

Karier di Los Angeles

Pada tahun 1952, Young dan istrinya pindah ke Pacific Palisades, Los Angeles setelah mendapatkan beasiswa mengajar dari Huntington Hartford Foundation. Pada tahun 1955 Young ditugaskan untuk membuat mural mosaik, yang ia beri nama “Theme Mural of Los Angeles”, untuk lobi Gedung Fasilitas Polisi Los Angeles ( Parker Center ) di Los Angeles Street. Setidaknya dua lusin karya seni Young dapat dilihat di seluruh kota Los Angeles.

Pada bulan Juni 2018, “Theme Mural” dihapus dari Parker Center dalam keadaan utuh, sebelum pembongkaran yang akan datang dari markas polisi yang ditutup. Pada Mei 2019, mosaik itu masih ada di penyimpanan pelestarian seni, sambil menunggu penentuan rumah permanen baru untuk mural itu. Young juga membuat peta topografi mosaik sumber daya air Los Angeles di Richard Neutra- dirancang Balai Rekaman Kabupaten Los Angeles , selesai pada tahun 1962.

Triforium

Triforium adalah patung seni publik beton setinggi 60 kaki, 60 ton yang dipasang dengan prisma kaca Venesia, bola lampu, dan karel internal yang terletak di Fletcher Bowron Square di kompleks Civic Center Los Angeles Mall , yang terletak di persimpangan Kuil dan Jalan Utama di Pusat Kota Los Angeles , California, Amerika Serikat.

Latar Belakang

Arsitek mal Robert Stockwell menugaskan seniman Joseph Young untuk membuat patung, dan itu dipasang pada tahun 1975. Rencana asli Young menyerukan patung kinetik , yang akan menggunakan sensor gerak dan sistem yang dikendalikan komputer untuk mendeteksi dan menerjemahkan gerakan dari orang yang lewat ke pola cahaya dan suara yang ditampilkan oleh prisma kaca Venesia dan carillon .

Young meramalkan bahwa karya seni publiknya pada akhirnya akan dikenal sebagai “the Rosetta Stone of art and technology” dan membual bahwa itu adalah menara “polyphonoptic” pertama di dunia. Dia juga mengatakan bahwa Triforium adalah penghormatan kepada sifat Los Angeles yang belum selesai dan kaleidoskopik. Dalam konsep aslinya, Young bermaksud patung itu untuk memproyeksikan sinar laser ke luar angkasa, yang akan membuatnya menjadi mercusuar astronomi pertama di dunia. Namun, pembatasan anggaran membatasi elemen desain ini. Biaya awal patung itu adalah $ 925.000, dan didedikasikan pada 12 Desember 1975.

Menurut Michael Some, otoritas pada proyek seni publik awal di Los Angeles, patung Triforium menggabungkan tiga pilar beton berkaki dua, masing-masing mendukung bank prisma kaca warna-warni Venesia (seluruhnya berjumlah 1.494). Instalasi ini juga awalnya menyertakan carillon lonceng kaca 79-note Gerhard Finkenbeiner yang dibuat khusus dengan dua oktaf lonceng Inggris, dan dua oktaf lonceng Flemish, yang disinkronkan dengan efek pencahayaan yang terkandung dalam prisma kaca. Dimaksudkan untuk memainkan “segalanya mulai dari Beethoven hingga Bee Gees “, carillon dioperasikan secara manual, atau dengan komputer, dengan suara yang dihasilkan diputar melalui sistem speaker yang dibangun ke dalam Triforium. Sayangnya, komputer primitif yang awalnya dipasang dalam struktur untuk menyinkronkan lampu dan musik terganggu dengan masalah.

Sejarah

Diluncurkan dengan banyak keriuhan di pembukaan Los Angeles Mall, patung Triforium kemudian jatuh dalam kerusakan dan menjadi objek ejekan. Legenda mengatakan bahwa seorang hakim di gedung pengadilan federal di seberang jalan mengklaim bahwa suara dari sistem suara patung mengganggu persidangannya dan meminta pejabat kota untuk mematikannya.

Selama bertahun-tahun, patung itu mengalami kebocoran yang terletak di dasarnya dan merpati yang sering bertengger dalam struktur tersebut. Itu dianggap “terlalu mahal untuk diperbaiki, tetapi terlalu mahal untuk dihancurkan.” Pada 14 Desember 2006, artikel Los Angeles Times menyebutkan beberapa nama julukan yang diperoleh patung itu seumur hidupnya: The Psychedelic Nickelodeon, Trifoolery, Three Wishbones in Search of a Turkey, Kitsch-22 of Kinetic Sculpture, dan Joe’s LA Space Launch.

Pada tahun 2002, Joseph Young merefleksikan kondisi rusaknya patung itu. “Kadang-kadang itu sangat sepi … Ketika kamu melakukan sesuatu yang mempengaruhi selera publik, kamu harus dipersenjatai untuk menghadapi perilaku ekstrem.”

Akhirnya, setelah beberapa dekade tidak beroperasi, efek pencahayaan dipulihkan dan diaktifkan kembali pada 13 Desember 2006, setelah perbaikan seharga $ 7.500. Komputer sinkronisasi suara masih akan diganti ketika lampu dan suara dihidupkan kembali. Suara yang saat ini terdengar dari speaker Triforium sekarang berasal dari sumber pemutaran eksternal dan bukan Finkenbeiner Triforium Carillon, yang terputus dan sekarang dimiliki secara pribadi. Pada tahun 2016, patung itu menerima peningkatan lebih lanjut, dibayar dengan $ 100.000 yang dimenangkan dalam kompetisi hibah LA2050 yang disutradarai oleh Yayasan Goldhirsh .

Setelah dua tahun upgrade , tim perusahaan teknik suara dan cahaya menciptakan “Proyek Triforium” untuk mensponsori dan menghasilkan pertunjukan musik live, yang terbaru pada bulan Oktober dan November 2018.